在60年代末，世界正处于文化革命和社会变革的高潮之中，艺术与设计领域也迎来了前所未有的变革。1968年，这一历史节点上诞生了一群不满现状、追求创新的人们，他们集合起来，共同成立了“68设计师联盟”，以此作为他们挑战传统、推动时代进步的平台。
首先，“68设计师联盟”是对传统审美观念的一次大胆打破。在那个时代，大多数作品都遵循着严格规范和标准化，而这些新兴的设计师却力主自由主义，他们认为艺术应该反映生活中的真实情感和个性化需求。他们通过实验性的作品，如极简主义、抽象艺术等方式，以一种全新的视角展现了人们对美学价值重估的心理状态。
其次，这个联盟鼓励成员之间相互交流合作。这一特点使得“68设计师联盟”的成员能够从不同背景下学习到各种不同的创意理念，并将这些灵感融入自己的工作中，从而产生了一系列具有独特风格的作品。这种跨界合作不仅促进了个人成长，也为整个行业带来了新鲜血液，使得整个艺术圈更加活跃。
再者，“68设计师联盟”强调科技与手工艺结合。在这个时候，技术正在迅速发展，而手工艺则被看作是一种保留传统的手段。但是，这些人却意识到了两者的结合可以带来前所未有的创造力。他们利用现代材料和技术，将传统工艺元素整合进现代产品中，使得古老的手工艺技巧与现代科技相融合，为消费者提供既有质感又富有科技含量的产品。
此外，“68设计师联盟”的成员还致力于环境保护这一主题。在那个污染严重、资源紧缺的情况下，他们提出了绿色环保原则，让环保成为每一个项目开发过程中的关键考虑因素。这不仅减少了对自然资源的消耗，还提高了公众对于可持续发展理念的认识，为后来的绿色建筑运动奠定了基础。
另外，该组织还注重教育培训，不断举办研讨会、讲座等活动，让更多的人了解并参与到这场艺术革命中来。此举有效地扩大了影响力，使得“68designerunion”的思想和精神深入人心，同时也培养了一批批新的优秀人才，为社会贡献力量。
最后，“68designerunion”鼓励其成员参与公共事业，无论是在城市规划、公共设施还是社区服务方面，都积极投身其中，用实际行动践行自己的信仰。这不仅提升了它们在公众中的形象，也促进了社会各界之间更紧密的人文关怀关系网络建立，对当时乃至今后的城市建设产生深远影响。
