徐志摩，一个以浪漫主义为代表的作家，他的作品中充满了对自然和人的深刻洞察。在他的诗歌中，有许多关于女性的形象，这些形象往往是他心中的理想或现实生活中的感慨。下面我们就来探讨几首徐志摩所写的以女性为题材的小诗，以及这些作品中的女性形象有哪些共同特征。
在《春光乍泄》一文中，徐志摩用“江南水国”的美丽景色与女子相比，如同天上的星辰与地上的花朵。这不仅体现了他对于自然之美和女子之美的一致看法，也反映出他对生命本质的一种哲学思考。这里，我们可以看到徐志摩对“女”这个词有着独到的理解，它不仅指代具体的人物，更是一种精神境界、一种审美情趣，一种生活态度。
在《秋水集》这部著作中，徐志摩提出了“中国现代文学三大问题”，其中之一便是如何处理人与社会关系的问题。他认为文学应该关注人性，而不是单纯追求形式。他说：“人生得意须尽欢，不使愿随霜刃寒。”这里，“欢”字蕴含着一种向往，是对自由、快乐生活的一种渴望。而这种渴望，在很多时候，是通过描绘女性角色来表达的。
例如，在《夜雨寄北》一诗中，他用“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”来比喻自己离别的情怀，并将此比喻延伸到女人身上：“我住长江头，我牧羊于江畔。”这里，“我”既指作者，也隐含着某个女子，使得这首诗不仅是一曲离愁，更是一曲对于爱情永恒性的赞颂。
再如，《初恋·赠李小娟》这一篇小诗，则更加直接地表现了作者对于未来的憧憬以及那份无奈的心情。“晓风拂面桃花笑，我独倚栏干思君道。”这样的句子，让读者仿佛能感受到那份温柔而又哀伤的情感，对于未来充满期待，同时又担忧着那些不可避免的变迁，这正是人类经历的一个基本过程，而它也是人们常常通过书写文字去抒发的情感之一。
总结来说，虽然每一首诗都有其特殊的情境背景，但它们却共享了一些共同点：都是从个人内心世界出发，用非常细腻、敏锐的心灵去观察和捕捉周围世界尤其是女性身影上最微妙变化；都是带有一定的抒情色彩，将自己的感情、思想融入到了自然景物或者人物之间；最后，它们都展现了一位浪漫主义艺术家的优雅气质，即那种能够把握时代脉搏，同时也能够超越时代，从古至今不断寻找永恒主题的事业精神。